"Η γραφή του δημιουργού δεν πρέπει να είναι βαριά, τονισμένη ή καλλιγραφική" γράφει ο Αντρέϊ Ταρκόφσκι στο βιβλίο του "Σμιλεύοντας το χρόνο".  Αλήθεια, πόσοι δημιουργοί πέφτουν σε αυτή την παγίδα προσπαθώντας να προσδώσουν επιπλέον καλλιτεχνική αξία στο έργο τους; Τελικά βέβαια, με αυτό τον τρόπο το υποβιβάζουν... Με αυτό, αλλά και με συζητήσεις για παρόμοια θέματα, ξεκινήσαμε τη σημερινή μας συνάντηση. Αμέσως μετά ασχοληθήκαμε με ένα τεχνικό θέμα που είναι πολύ σημαντικό για τη φωτογραφία: το βάθος πεδίου. Αφού το μελετήσαμε θεωρητικά, δοκιμάσαμε στην πράξη πως επιδρούν οι τρεις παράγοντες που το επηρεάζουν στη φωτογραφία. Η εστιακή απόσταση του φακού είναι ένας καθοριστικός παράγοντας για το βάθος πεδίου. Η χρησιμοποίηση τηλεφακού οδηγεί σε μικρό βάθος πεδίου ενώ η χρησιμοποίηση ευρυγώνιου οδηγεί σε μεγάλο βάθος πεδίου. Το άνοιγμα του διαφράγματος του φακού είναι ένα ακόμη καθοριστικός παράγοντας για το βάθος πεδίου. Ανοιχτό διάφραγμα

Αυτή τη φορά, η συνάντηση μας έγινε βραδινές ώρες και υπήρχε λόγος για αυτό όπως θα δείτε και στις φωτογραφίες που θα ακολουθήσουν. Αρχικά ξεκινήσαμε παρουσιάζοντας το έργο και τη ζωή του Walker Evans. Θα τον θυμόμαστε για τις φωτογραφίες που απεικονίζουν τη ζωή των φτωχών αγροτών μετά την Παγκόσμια Οικονομική Ύφεση του 1929-1933 (Great Depression) και επειδή ήταν ο πρώτος που έκανε τις επιγραφές να έχουν μια φωτογραφική σημασία. Μετά, εκμεταλλευόμενοι το σκοτάδι κάναμε κάποιες λήψεις με αργή ταχύτητα φωτοφράκτη. Η εκμάθηση της τεχνικής της φωτογραφίας μπορεί να γίνει και παιχνίδι... Η πρώτη μας προσπάθεια ήταν να ζωγραφίσουμε μια καρδιά με έναν φακό. Η πρώτη προσπάθεια για να σχηματίσουμε μια καρδιά ... Διαπιστώσαμε όμως ότι λόγω της μεγάλης έκθεσης (10 δευτερόλεπτα) καταγράφηκε στο φόντο η βιβλιοθήκη. Έπρεπε λοιπόν να υποφωτίσουμε τη φωτογραφία ώστε να μη καταγραφεί η βιβλιοθήκη. Είχαμε δύο επιλογές: να αλλάξουμε την ταχύτητα του φωτοφράκτη ή να αλλάξουμε το διάφραγμ

Nikolai Gogol: «Δουλειά μου δεν είναι να κάνω κήρυγμα. Ούτως ή άλλως η τέχνη είναι θρησκευτικός λόγος. Δουλειά μου είναι να μιλώ με ζωντανές εικόνες κι όχι με επιχειρήματα. Πρέπει να δείξω τη ζωή ολόπλευρα κι όχι να συζητώ περί ζωής.» Στη σημερινή συνάντηση ξεκινήσαμε συζητώντας την παραπάνω ρήση του  γνωστού συγγραφέα. Εμείς ως φωτογράφοι λοιπόν δε χρειάζεται παρά να ακολουθούμε τη ζωή, να την παρατηρούμε  και να την καταγράφουμε. Συνεχίσαμε με τεχνικά θέματα. Πως επηρεάζει η ταχύτητα του φωτοφράκτη τη φωτογραφία; Δοκιμάσαμε με μια σβούρα που γυρίζει.  Οι σβούρες γυρίζουν... Στην πρώτη φωτογραφία χρησιμοποιήσαμε αργή ταχύτητα (1/15 sec) ενώ στη δεύτερη γρήγορη (1/2000 sec). Σημειώνουμε ότι η σβούρα περιστρέφεται γρήγορα και στις δυο φωτογραφίες. Nikon D3200 --- AF-S DX 18-55mm Εύκολα διαπιστώνει κανείς τι μπορεί να πετύχει ως αποτέλεσμα ο φωτογράφος σε κάθε περίπτωση. Και φυσικά, μετά από απαίτηση των περισσότερων, ξαναπαίξαμε  το γνωστό παιχνίδι i

Μετά την αργία της 28ης Οκτωβρίου, να 'μαστε και πάλι εδώ. Κυριακή πρωί στις 10:30 το ραντεβού μας. Ξεκινήσαμε, όπως πάντα, με θέματα που αφορούν την τέχνη της φωτογραφίας. Τονίσαμε πόσο σημαντικό είναι να νιώθει κάποιος χαρά κατά τη διάρκεια της λήψης χωρίς να κυνηγάει εκείνη τη στιγμή το αποτέλεσμα. Επίσης συζητήσαμε τη ρήση του Walker Evans ότι "η καλλιεργημένη ζωή φαίνεται στις φωτογραφίες". Διερευνήσαμε την προέλευση της έμπνευσης του καλλιτέχνη. Ο Leo Tolstoy γράφει στην Άννα Καρένινα: "Καλλιτέχνες είναι μόνο όσοι εμπνέονται άμεσα από τη ζωή και όχι αυτοί που εμπνέονται έμμεσα,   από τη ζωή που έχει ήδη ενσαρκωθεί σε τέχνη." Τέλος, συζητήσαμε για το δίλημμα ασπρόμαυρη ή έγχρωμη φωτογραφία και καταλήξαμε στο ότι δε χρειάζονται δογματισμοί - καλή φωτογραφία υπάρχει και στις δύο κατηγορίες. Μετά ήρθε η ώρα για παιχνίδι. Φορέσαμε τις μάσκες μας και προσπαθήσαμε να ... τετραγωνίσουμε τον κύκλο... Νέα πρόταση για δημιουργικές λήψεις! Παιχνίδι te